凱文學校國際藝術班：什么是純藝術？

一提到純藝術，很多同學都會覺得是個晦澀難懂的神秘學科，不了解純藝術到底學習些什么，同時抱有一絲絲學習的恐懼感。其實純藝術是一個“寶藏學科”，一旦邁入它的大門，將會發現你的藝術世界的從此不同！

在以往的概念中

純藝術是指繪畫、雕塑、建筑、音樂與詩歌等藝術形式。發展到現在，純藝術除了指繪畫、雕塑、版畫等傳統造型藝術形式，也*含了攝影、觀念藝術等新型藝術形式。

純藝術專業的國內外對比：

從純藝術教學來說，國內外高校從課程內容和教學理念上也是存在著一些差異。

國內院校純藝專業

國內院校的純藝術專業其實與國外的純藝術專業大不一樣，國內的美術高校大多把美術細分成很多專業：版畫、油畫、國畫、水彩、雕塑。。。而藝術高考也是十分明確確定了繪畫科目、內容、媒介等。因此國內的純藝術專業擁有著濃厚的傳統學院派風格，主要以繪畫技法、傳統美術功底為主。

海外院校純藝專業

而海外純藝術專業看重的是學生自身的創意想法，通過多種創作途徑對藝術本身進行暢想的過程。*括對于觀念的呈現能力、使用媒介的方式方法、作品角度和深入能力等等。最終創作出飽含著藝術與思想的創意作品。

純藝術專業**前景解讀：

純藝術**方向*括畫廊、美術館、藝術中心、拍賣行、畫院、藝術研究所等等平臺，可以從事舞臺設計、自由藝術家、策展，研究等**。并且，由于純藝專業學生的基礎非常深厚，所以想轉行其他領域也都是非常簡單易上手的，像廣告公司、出版社、教育培訓機構這些行業都可選擇。

純藝術作品集都應準備什么呢？

· 一、主題與概念：這一部分需要創作者能有一些獨特的角度、態度或觀點，并且在展現的過程中能夠展現強大的邏輯思維能力，以準確的、鮮明的傳達出作品的觀點和主題念。

· 二、個人化的風格：創作者的作品要在符合主題的情況下，盡量更多在技法特點、使用材料上展現自己的個人風格。

· 三、藝術作品表現力：除基本的視覺專業的要求外，還*括構圖、用色、對比與類比、夸張與和諧等基本原則的把握。

· 四、材料研究與應用：這一部分主要是注重于對材料的追求，涉及到學科間相互的交叉與融合，要求創作者從創作開始到展示結束，不能只是使用藝術領域常見的材料，還要不斷發現新的材料，將不可能變成可能。

· 五、學科交叉與融合：這一方面主要應用于前后期調研、論文、背景資料中。尤其研究生申請過程中，這一部分非常重要。